朗读者在朗诵过程中既要注意自己的语言在语调、节奏、停顿、抑扬顿挫等方面一定要符合语法规范和民族使用习惯，从而使听者听得清、听得懂，又要在对朗诵材料充分理解的基础上，对语言再现从语调、节奏、停顿、抑扬顿挫等方面进行个性化的艺术处理。要朗诵好一篇作品，一方面要深刻透彻地把握作品的内容，另一方面，则要合理地运用各种艺术手段，准确地表达出作品的内在含义，二者缺一不可。常用的基本表达手段有：停顿、重音、语速、语调。1.停顿指语句或词语之间声音上的间歇。停顿的作用，一是呼吸换气的自然需要。二是用来表示语句间区分、转折、呼应、递进等各种关系，有助于听众理解文意。三是为了充分表达思想感情。2.重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗诵时要加以强调的技巧。重音是体现语句目的的重要手段。3.语速是指语言节奏的快慢变化，朗诵时的语速与文章的思想内容相联系，是表达作品思想感情的重要手段。一般说来，热烈，欢快、兴奋、紧张、激昂、愤怒、驳斥、申辩的地方速度要快一些；平静、失望、庄重、悲伤、沉重、追忆的地方速度要慢一些。而一般的叙述、说明、议论则用中速。4.语调指语句声音高低升降的变化。语调主要有四种：升调、降调、平调、曲调。再次，朗诵时的态势语也不容忽视。从艺术再现的角度来说，朗诵时态势语运用得好，可以将朗诵达到最高水平。朗诵具有表演性，适当运用态势语，可加强语势，有助于情感的表达，否则会显得呆板。朗诵运用手势，要少而精，自然、果断、舒展，形体姿态要端庄大方，彬彬有礼、自如洒脱。朗诵者的目光要保持神采，用丰富明快的眼神使朗诵更生动、传神，并注意台上台下目光的交流。
诗歌散文朗诵技巧（2）：
一、把握诗歌思想内容，确定情感基调。
诵读现代诗，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确 定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀 愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要，确立语速。
诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、 激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平 铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。 在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。
如闻一多《发现》一诗： 我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对，不对!” 我来了，因为我听见你叫我； c鞭着时间的罡风，擎一把火， 我来了，不知道是一场空喜。 我会见的是噩梦，哪里是你? 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖， 那不是你，那不是我的心爱! 我追问青天，逼迫八面的风， 我问，拳头擂着大地的赤胸， 总问不出消息，我哭着叫你! 呕出一颗心来，你在我心里! 作者一步步发现，一步步追问，节奏愈来愈紧，痛苦愈来愈深。最后，在沤心沥血之中终于发现，祖 国原来珍藏在自己心底。
因此，这首诗的语速应是：慢→快→慢。
三、根据诗歌意境，确定轻读重读及音长音短。
诗歌诵读，有轻有重，有音长音短，才能将诗歌情感 强调出来，才能将诗歌的韵味体现出现，字词句的轻重及音长音短，要根据诗歌内容、意境来判断。
如《再 别康桥》： 轻轻地我走了， 正如我轻轻地来； 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。 这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。
其中，下画双线部分可稍读重一些；而下画单线部 分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。
那么该怎么处理 呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻 读拉长，“歌”的韵味便出来了。 四、根据语境的关系，确定诗句的停顿。诗歌诵读，需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明，诗歌才富 有韵律美。
“一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、 问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”
对于标点符号处的停顿我们容易判断，那么，无标点符号之 处又如何停顿呢?
我们要明白的是，古诗有节拍停顿，现代诗也有节拍停顿。
一般是“两个音节一拍或三个 音节一拍”，如顾城的《一代人》： 黑夜/给了我/黑色的/眼睛， 我/却用它/来寻找/光明。 有时需根据诗歌内容和语意关系来断定。比如闻一多的《红烛》最后一节，一般性的处理可能会是这 样： 红烛/啊! “莫问/收获，//但问/耕耘。” 然而如果我们仔细分析诗歌内容、意境，会发现这样的处理不太合适。
诗人借咏颂燃烧的红烛寓志， 在反复吟咏之后明志，表示要以“莫问收获，但问耕耘”的执著态度对待人生。所以，最后一节的处理， 应有别于本诗其他章节。
这是本诗的高潮部分，每一字都非常重要，每一字都寓含作者的情与志。为了体 现每一字的力度，在诵读时，我们这样处理比较合适： 红/烛/啊! “莫/问/收/获，//但问/耕/耘。” 如此处理，一字一顿，一字一拍，更能准确地突出诗人的志向及志向的坚定。
总的说来，现代诗歌诵读，不同于一般的课文朗读，它具有很浓的表演性。它需要读者掌握一定的技 巧，将情感投入其中，反复吟咏，方能渐入佳境，最终达到“诗、人合一”的最高境界。
朗读者在朗诵过程中既要注意自己的语言在语调、节奏、停顿、抑扬顿挫等方面一定要符合语法规范和民族使用习惯，从而使听者听得清、听得懂，又要在对朗诵材料充分理解的基础上，对语言再现从语调、节奏、停顿、抑扬顿挫等方面进行个性化的艺术处理。要朗诵好一篇作品，一方面要深刻透彻地把握作品的内容，另一方面，则要合理地运用各种艺术手段，准确地表达出作品的内在含义，二者缺一不可。常用的基本表达手段有：停顿、重音、语速、语调。1.停顿指语句或词语之间声音上的间歇。停顿的作用，一是呼吸换气的自然需要。二是用来表示语句间区分、转折、呼应、递进等各种关系，有助于听众理解文意。三是为了充分表达思想感情。2.重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗诵时要加以强调的技巧。重音是体现语句目的的重要手段。3.语速是指语言节奏的快慢变化，朗诵时的语速与文章的思想内容相联系，是表达作品思想感情的重要手段。一般说来，热烈，欢快、兴奋、紧张、激昂、愤怒、驳斥、申辩的地方速度要快一些；平静、失望、庄重、悲伤、沉重、追忆的地方速度要慢一些。而一般的叙述、说明、议论则用中速。4.语调指语句声音高低升降的变化。语调主要有四种：升调、降调、平调、曲调。再次，朗诵时的态势语也不容忽视。从艺术再现的角度来说，朗诵时态势语运用得好，可以将朗诵达到最高水平。朗诵具有表演性，适当运用态势语，可加强语势，有助于情感的表达，否则会显得呆板。朗诵运用手势，要少而精，自然、果断、舒展，形体姿态要端庄大方，彬彬有礼、自如洒脱。朗诵者的目光要保持神采，用丰富明快的眼神使朗诵更生动、传神，并注意台上台下目光的交流。
诗歌散文朗诵技巧（2）：
一、把握诗歌思想内容，确定情感基调。
诵读现代诗，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确 定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀 愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要，确立语速。
诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、 激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平 铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。 在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。
如闻一多《发现》一诗： 我来了，我喊一声，迸着血泪， “这不是我的中华，不对，不对!” 我来了，因为我听见你叫我； c鞭着时间的罡风，擎一把火， 我来了，不知道是一场空喜。 我会见的是噩梦，哪里是你? 那是恐怖，是噩梦挂着悬崖， 那不是你，那不是我的心爱! 我追问青天，逼迫八面的风， 我问，拳头擂着大地的赤胸， 总问不出消息，我哭着叫你! 呕出一颗心来，你在我心里! 作者一步步发现，一步步追问，节奏愈来愈紧，痛苦愈来愈深。最后，在沤心沥血之中终于发现，祖 国原来珍藏在自己心底。
因此，这首诗的语速应是：慢→快→慢。